前川強 個展-《粗布不粗》

AAEF藝術中心將於今秋的上海推出展覽《粗布不粗|Cotton Cloth》,呈現具體派第二代藝術家前川強70餘年來的藝術實踐,梳理其創作脈絡,為研究1950年代關西具體派運動(GUTAI)提供關鍵個案。藝術中心將通過52件作品,展現前川強的獨特風格——通過獨創性的手法使質地粗獷的布料,形成褶皺與痕跡,蜿蜒出似古典紋樣、自然元素的力量與美感。這種手法將繪畫轉化為「生命場域」,實行了具體派「與物質直接對話」的理念。 自20世紀中葉以來,日本戰後藝術經歷了從傳統束縛到前衛實驗的劇烈轉變,而1954年由吉原治良創立的具體派(GUTAI)作為這一變革的核心力量,主張「創造前所未有之物」,通過其作品佐證創作者精神之自由性。1936年出生的前川強在1959年師從吉原治良,首次參加在京都市立美術館舉行的第八屆具體展,1963年加入具體美術協會,在Gutai Pinacotheca(具體畫廊)舉辦個人首展。作為具體派第二代代表性藝術家的前川強,與松谷武判(Takesada MATSUDANI)、向井修二(Shuji MUKAI)一起,因名字首字母而被稱為「3M」,1966年在同一空間舉辦了「3M」三人展。直至1972年創辦人吉原治良逝世、協會解散之前,前川強始終活躍於每一屆具體派展覽。 具體派時期,前川以粗麻布為媒介,汲取材質的物質性能量的同時,同樣著眼於作品作為繪畫的屬性。他將布切割後,抓起縫製或用Bond黏合劑黏合,並將抓起部分的邊緣伸展並拉平,創造出鳥瞰式的地形意象。在色彩運用上,通過在充滿肌理感的粗布表面以潑灑、濺滴、染漬等技巧施以油畫顏料,將材料本身的物質屬性與色彩表現力推向了極致,充分發揮粗麻布特有的韌性與可塑性,讓作品充滿力量感又保持流動性,彷彿大地與自然 的生命律動,也讓人自然聯想到蜿蜒的河道或植物葉脈的脈絡。其作品在結構與形態上,也與日本繩紋時代陶器上粗獷古樸的紋飾遙相呼應,展現出原始而厚重的美學特質。 在1972年具體派解散後,他進入創作轉型期,捨棄了之前的風格,選用更輕薄的布料,大幅度縮減色彩的運用,轉而探索布料本身可伸縮的物理特性,並將這一特性轉化為更為恬靜的幾何抽象審美範疇。進入2000年代後,他又大膽突破自己,封印了標誌性的抓褶縫製技法,轉而發表以褶皺所形成的凹凸與留白共同構成圖像的新繪畫作品。近年來,望九之年的藝術家依然保持充沛的創造力,作品回歸物質本質,更加簡約超然,甚至打破心裡界限嘗試了同為具體派第二代藝術家松谷武判的技法,藝術家笑稱自己在吉原志良在世時是絕對不敢這樣做的。 此次展覽呈現了藝術家自1965年以來的創作,其中多數為具體派解散後的重要作品,著重探討前川在具體期之後的藝術進化與發展,勾勒出一條持續自我革新的創作之路。他對材料本質的信任與對自身極限的突破,生動詮釋了具體派「不做前人已做之事」的核心精神。展覽不僅探討了前川強始終追問的「繪畫邊界」與「物質生命」等核心命題,提出「從物質對抗到物質共生」這一創造性路徑,為理解亞洲現當代藝術的發展提供了全新的視角與思考維度。 ■展覽概況 展覽時間:2025年9月13日(週六)- 2025年12月15日(週一) 開幕日:2025年9月13日(週六) 藝術家:前川強|Tsuyoshi MAEKAWA 出品人:洪欣|Shun 策展人:趙力|Li ZHAO 專家講座:平井章一|Shoichi HIRAI 展覽統籌:毛芊惠|Qianhui MAO 機構:AAEF藝術中心|AAEF ART CENTER 公眾號: Instagram:https://www.instagram.com/aaef_artcentre/     ■展覽資料與聯絡方式 媒體聯絡:曹曉雲(aaef@shunartdesign.com) […]

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動漫與當代藝術的關係性

AAEF藝術中心將於今夏推出展覽《動漫與當代藝術的關係性》,呈現包括廣瀬祥子Shoko HIROSE、瑛音 Eito、手島領 Ryo TESHIMA 、井口真吾 Shingo IGUCHI、佐藤しな Shina SATO、Ouma、naomao nikki、水江未来 Mirai MIZUE、はるおさき Haruosaki 與倉澤紘己 Hiroki KURASAWA 等10位活躍於當代藝術領域的日本藝術家群像。展出作品涵蓋繪畫、裝置與動畫影像共逾70件,探討當代日本藝術中,漫畫、動畫等“亞文化”語彙如何轉化為當代藝術語言,並持續影響創作者的視覺表達與社會介入。 自1990年代以來,日本的漫畫與動畫從邊緣的亞文化逐步走向主流文化核心,不僅影響城市面貌與消費文化,更逐漸進入美術館、藝博會與拍賣市場。漫畫語言的敘事節奏、動畫的造型風格與虛構角色的原型想像,正在激發藝術家開發新的創作語彙與觀看方式。正如村上隆、橫尾忠則等藝術家早已透過其實踐與市場迴響證明,這些「亞文化」語彙本身就具有通往當代藝術之核心的潛力,並已成為國際藝術市場高度矚目的領域之一。 本展不僅旨在呈現當前日本藝術家如何運用亞文化符號發展出嶄新的創作語彙與當代觀點,也試圖打破漫畫、動畫、插畫與美術之間的界線,提出「從亞文化邁向大眾藝術」的多元可能性與創造性路徑。 值得一提的作品包括: • 廣瀨祥子(Shoko HIROSE)《Life in a “PARALLEL” world》系列,以數位輸出與手繪結合,探索如初音未來等虛擬角色在當代藝術中的解構與重生。 • 瑛音(Eito)則以密集的點與線構建裝飾性超平面結構,創作出抽象化的動畫風格畫面。 • 手島領(Ryo TESHIMA)以角色「BABYBOY」為核心,呈現「可愛」與戰爭主題的衝突與融合,體現了日本「萌文化」與反烏托邦精神的融合。 • 井口真吾(Shingo IGUCHI)作品中的角色「Z CHAN」,融合禪宗與虛擬世界哲學,呈現存在主義式的反思。 • 佐藤しな(Shina SATO)將漫畫式敘事結構融入作品,講述少女視角下的世代孤獨與希望。 • Ouma 以細胞為主題,借用生物學隱喻,將個體創傷轉化為集體療癒經驗。 • naomao nikki 則以白貓角色「naomao」構建裝置空間,幽默而銳利地反思可愛與商品性、性別與消費的交織關係。 • 水江未來(Mirai MIZUE)的短片動畫《ETERNITY》以抽象影像講述宇宙循環,超越語言的感官敘事令人震撼。 此外,展覽特別邀請來自東京藝術大學動畫專攻的兩位新銳創作者ーはるおさき(Haruosaki)與倉澤紘己(Hiroki Kurasawa),展現新世代藝術家受到吉卜力與迪士尼文化的影響下,如何在動畫美學基礎上發展出融合敘事性與實驗精神的藝術實踐。同時作品充分展現動畫作為藝術創作媒介的轉化潛力,亦鮮明地證明了動畫能夠從娛樂形式蛻變為當代藝術表現的可能性。 本展希望透過豐富的創作語言與多元的表現形式,重新審視動漫等視覺文化在當代藝術中的定位並引發觀眾對藝術與創作邊界的再思考。同時從多角度立體呈現日本亞文化所蘊含的複雜性與藝術潛力。儘管參展藝術家在方法與審美取向上各具風格,卻皆以「將亞文化昇華為大眾藝術」為共通目標。這些多樣個性的交匯與碰撞,使本展不僅是一場風格並陳的藝術呈現,更有望成為當代日本新興藝術運動的重要起點。     ■展覽概況 […]

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2025年度 企劃展覽日程

AAEF Art Center 企劃展(夏季) 動漫與當代藝術的關係性 2025年7月26日(週六)— 2025年8月31日(週日) 邊界的融解——動畫式敘事與現代藝術的跨界對話 本展覽透過參展藝術家的創作實踐,探討動畫文化如何滲透進現代美術,並促使其重新建構。同時,亦關注現代數位技術與傳統技法,以及社會性議題如何相互交會;並重新審視動畫元素如何超越亞文化的符號,昇華為具備批判性與哲學深度的藝術表達。本展旨在呈現亞文化與主流美術體系之間的共生關係。 參展藝術家(藝術家姓名按出展確認順序排列):井口真吾 Shingo IGUCHI廣瀨祥子 Shoko HIROSE手島領   Ryo TESHIMA佐藤Shina Shina SATOOuma瑛音 Eito水江未来 Mirai MIZUEHaruosaki倉澤紘己 Hiroki KURASAWANaomao Nikki     AAEF Art Center 學術企劃展(秋季) 前川强 個展《Cotton Cloth》 2025年9月13日(週六)— 2025年12月15日(週一) GUTAI具體美術協會(1954年〜1972年)是自1954年起於關西興起的一場載入美術史的重要藝術運動。該運動由領袖吉原治良率領,成員眾多,構成了一個龐大的藝術家團體。吉原治良是GUTAI的絕對核心人物,他在《具體美術宣言》(1957年)中提出:「人類精神與物質,雖彼此對立,卻握手共處。」「做前人未做之事,不模仿他人」,便是GUTAI成員間默認的創作信條。在GUTAI團體中,白髮一雄、田中敦子、元永定正等人為第一代藝術家,而松谷武定、向井修二、前川強則屬於第二代。由於三人名字的英文首字母皆為“M”,他們被稱為「3M」,並曾在Pinacotheca(繪畫館及畫廊)舉辦過小組展及個展。 此次展覽作為梳理亞洲當代藝術歷史的展覽項目之一,將於上海的AAEF Art Center作為秋季企劃展舉辦前川強的大型個展。展覽將深入探討前川創作生涯中,通常被分為初期的「具體時期(1972年前)」與其後的「後具體時期」的階段劃分及其風格演變。 此外,展覽開幕日亦計劃舉行特別的表演節目《kushakusha-pon》。     ●關於前川強 GUTAI第二代抽象藝術家。他透過對繪畫材料及畫布的身體性介入,挑戰傳統繪畫的框架,逐漸嶄露頭角。前川的創作,不再是「畫畫」,而是透過擊打、傾倒、撕裂等動作,將身體行為的直接痕跡留在作品上,嘗試賦予物質以生命。他的畫面往往充滿爆發性的能量與節奏,呈現出超越純粹抽象表現的「活著的現場」。 即便在具體解散後,前川仍持續創作至今,年屆九十仍活躍於第一線,始終堅持其獨特的「與物質的直接對話」之路。 前川強《2209015》 162.5×131 cm 麻布、丙烯、油彩2022年 前川強《180912》 100×83 cm 麻布、縫製、丙烯2018年 前川強《2410016》 130×97 cm 麻布、丙烯、油彩2024年 前川強《2505006》 72.5×60.5 cm 棉布、縫製、丙烯2025年     AAEF Art Center 學術企劃展 Peter […]

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展期延長公告《物派的淵源——以〈位相·大地〉為中心》

原定於 2025年6月8日(週日) 結束的展覽 《物派的淵源——以〈位相·大地〉為中心》,因廣受好評,現決定延長至 2025年7月13日(週日)。 本次展覽將帶您追溯那一歷史性瞬間的痕跡,分享物派所帶來的全新藝術視角。誠邀您在本次展覽中,感受超越時間的創造軌跡。期待您的蒞臨參觀! 【展覽概況|Exhibition Overview】 展覽主題|Exhibition Theme:物派的淵源:以《位相-大地》為中心 展期|Duration:2024.11.8 – 2025.7.13 機構|Institution:AAEF藝術中心 地址|Address:中國上海市青浦區朱家角鎮酒龍路334號銅管廠文化創意產業園區8號樓 官方網站|Official Website:https://aaefartcenter.art/ 公眾號|Wechat: Instagram:https://www.instagram.com/aaef_artcentre/ ■聯繫方式|Contact 電話|Tel:+86(0)21 3984 7986(10:00-18:00/週一閉館) 電子郵件|Email:yun@shunartdesign.com […]

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